Mose Allison, die de blues zong met eigenzinnigheid en een vleugje jazz, sterft op 89-jarige leeftijd

Mose Allison, een zanger, pianist en componist die muzikale grenzen vervaagde met zijn aardse, komisch geladen bluessongs en zijn bebop-aangedreven pianostijlen, en een wrange muzikale erfenis creëerde die tientallen bekendere artiesten beïnvloedde, stierf op 15 november in Hilton Head , SC Hij was 89.

Zijn overlijden werd aangekondigd op zijn website. De oorzaak werd niet bekendgemaakt.

Allison, die opgroeide in het hart van de blues van de Mississippi Delta, begon zijn carrière als jazzpianist in de jaren vijftig voordat hij zijn eigen soort ironische muziek met een bluessmaak ontwikkelde. Hij bracht meer dan 30 albums uit en schreef tientallen nummers die een grote inspiratiebron werden voor een jongere generatie muzikanten, waaronder The Who, Bonnie Raitt, The Rolling Stones, Randy Newman, Elvis Costello en The Clash.

Terwijl hij royaltycheques verzilverde van de platenverkopen van hedendaagse rockers, bleef Mr. Allison iets van een muzikale eigenaardigheid, hij verscheen met akoestische jazztrio's in kleine clubs tot in de tachtig. Hij werd wel eens omschreven als te bluesy voor jazz en te jazzy voor blues, een originele en onconventionele combinatie van pakweg Percy Mayfield en Thelonious Monk.

Ik denk dat ik de man zonder categorie ben, vertelde hij de Los Angeles Times in 1990. Mensen proberen me altijd te categoriseren als blues of jazz of folk. Sommigen zeggen dat ik een jazzpianist ben die de blues zingt.

Enkele van zijn bekendste composities uit de jaren vijftig en zestig, zoals Young Man Blues en Parchman Farm, begonnen als spaarzame, sardonische klaagzangen over sociale zorgen en vervreemding. Hij zong de teksten in een ingetogen, bijna monotone stem terwijl zijn bebop-verbogen pianoakkoorden eronder karnden.

Wanneer artiesten zoals De WHO , Raitt , Costello of Johnny Winter interpreteerde de muziek van Mr. Allison, de gitaren en versterkers stonden vaak hoog en de boodschap, zoals in Everybody's Cryin' Mercy, ging van een gemompel naar een meer urgente uitdaging:

Mensen die in cirkels rondrennen

Weet niet waar ze naar op weg zijn

Iedereen huilt om vrede op aarde

Zodra we deze oorlog winnen

Veel van de liedjes van Mr. Allison werden gekenmerkt door een bijtende humor, inclusief de vaak gevraagde Je geest is op vakantie :

Weet je of stilte goud was

Je kon geen dubbeltje inzamelen

Omdat je geest op vakantie is

En je mond is overwerken

Zijn grillige humor was vaak geëtst met een donkerdere betekenis die sommige mensen als cynisme zagen.

Limousines en zwembaden, ik kreeg mijn deel niet, zong hij in Gettin’ There. Ik ben niet ontmoedigd, maar ik kom er wel.

Hij ondermijnde de zonnige titelzin van I Don't Worry About a Thing met de volgende regel: omdat ik weet dat niets goed komt.

Mr. Allison zei dat zijn humor voortkwam uit een harde waarheid die hij in de blues vond.

De blues heeft te maken met de realiteit, vertelde hij in 1989 aan de Chicago Tribune. Wat het geheel redt, is zijn gevoel voor humor en ironie. . . .

Ik ben uit dat zuidelijke merk van stoïcisme waar je niet zegt wat je echt bedoelt en waar er veel dubbele betekenissen zijn. Ik noem het de traditie van de 'wijze dwaas'. Dat is de man die iedereen in de stad als een dwaas beschouwt, maar hij bedenkt zo nu en dan iets dat logisch is.

Mose John Allison Jr. werd geboren op 11 november 1927 op een boerderij in de buurt van Tippo, Miss. Zijn vader was boer, winkeleigenaar en amateurpianist; zijn moeder was een onderwijzeres.

Allison begon op 5-jarige leeftijd met pianolessen en groeide op met het luisteren naar jazz- en bluesplaten op jukeboxen. Count Basie en Tommy Dorsey maakten net zo goed deel uit van zijn muzikale basis als de blues van Sonny Boy Williamson, John Lee Hooker en Muddy Waters, die allemaal binnen 48 kilometer van het ouderlijk huis van Mr. Allison werden geboren.

Andere vroege invloeden waren onder meer de jazzpianisten Fats Waller, Earl Hines en Nat King Cole - in zijn vroege jaren beter bekend als pianist dan als zanger. Op zijn zestiende speelde Mr. Allison piano en trompet in plaatselijke clubs.

Na in het leger te hebben gediend, studeerde hij in 1952 af aan de Louisiana State University als een Engelse majoor. Hij bewonderde het schrijven van Mark Twain en bleef zijn hele leven literaire fictie en historische boeken lezen.

Ik zeg altijd dat mijn inspiratie uit drie bronnen komt, vertelde hij in 2004 aan Livingmax. Een daarvan is de Mississippi-delta, de idiomen, aforismen en houdingen waarmee ik ben opgegroeid, met veel scepsis en overdrijving. Het volgende was jazzmuzikanten, en dat is iets anders. En de derde invloed is de Engelse majeur.

In 1956 verhuisde de heer Allison naar New York en werkte als sideman met jazzsterren als Stan Getz, Gerry Mulligan en Zoot Sims. Na het opnemen van zijn eerste album, de instrumentale Back Country Suite, in 1957, maakte Mr. Allison 14 platen tussen 1958 en 1968, de meeste met zijn originele vocale nummers afgewisseld met klassieke deuntjes van Duke Ellington, Irving Berlin en Willie Dixon .

Na verloop van tijd raakte hij ontgoocheld door platenlabels en zat hij soms jaren zonder een nieuw album. Maar hij was constant onderweg en verscheen maar liefst 200 avonden per jaar in kleine clubs.

In 1996 verscheen hij op een eerbetoonalbum, Tell Me Something: The Songs of Mose Allison, geproduceerd door rockster Van Morrison. De BBC bracht in 2006 een documentaire uit over Mr. Allison en zijn laatste album, De weg van de wereld , verscheen in 2010. Hij werd uitgeroepen tot 2013 Jazzmeester door de National Endowment for the Arts, de hoogste onderscheiding van het land voor jazzmuzikanten.

De heer Allison woonde vier decennia op Long Island in New York voordat hij een paar jaar geleden naar Hilton Head verhuisde. Overlevenden zijn onder meer zijn vrouw van 65 jaar, Audre Mae Allison van Hilton Head; vier kinderen; een zus, Joy Allison Amann van College Park, Md.; en twee kleinkinderen.

Ik was een beetje grimmiger toen ik voor het eerst begon, vertelde meneer Allison de Sacramento Bee in 2003. Ik heb me altijd afgevraagd waarom niemand lachte als het de bedoeling was. Vroeger werd ik als een cynicus beschouwd. Nu word ik bijna als een komiek beschouwd. Ik denk dat mensen me een beetje hebben ingehaald.

Lees verder Doodsbrieven van de Washington Post

Leonard Cohen, singer-songwriter van liefde, dood en filosofisch verlangen, sterft op 82-jarige leeftijd

Bob Cranshaw, jazzbassist die vijf decennia bij Sonny Rollins doorbracht, sterft op 83-jarige leeftijd

reinigen azo-pillen uw systeem?

John D. Loudermilk, Nashville-songwriter van 'Tobacco Road', sterft op 82-jarige leeftijd