Gato Barbieri, een in Argentinië geboren tenorsaxofonist die een van de eerste grote Latin-jazzsterren werd met zijn stomende, Grammy Award-winnende score voor de film Last Tango in Paris uit 1972, stierf op 2 april in een ziekenhuis in New York City. Hij was 83.
De oorzaak was longontsteking, vertelde zijn vrouw, Laura Barbieri, aan de Associated Press. Meneer Barbie heeft onlangs een bypassoperatie ondergaan om een bloedstolsel te verwijderen, zei ze.
Californische stimuleringscheque van $ 600
Geboren als Leandro Barbieri, stond hij bijna zijn hele carrière bekend als El Gato, The Cat. De naam stamt uit zijn vroege dagen in Argentinië, toen hij in twee bands tegelijk speelde - een tango-orkest en een jazzgroep - en midden in de nacht tussen clubs moest rennen.
Mr. Barbieri rende een groot deel van zijn carrière door, vloeiend over muziekstijlen en internationale grenzen voordat hij zich in New York vestigde.
Een eclectische en experimentele componist, met invloeden van onder meer jazzgrootheden Charlie Parker en John Coltrane, poplegendes Marvin Gaye en Carlos Santana, en klassieke componisten Erik Satie en Tchaikovsky.
Zijn geluid was echter helemaal van hemzelf. Als hij een melodie speelt, schreef Larry Rohter in Livingmax in 1976, is dat met een gevoel voor lyriek en gratie dat weinig andere saxofonisten kunnen evenaren.
Zijn lyriek werd aangevuld met een overweldigende kracht, een gedeeltelijk resultaat van een vreemde saxofoonoperatie die meneer Barbieri in het begin van zijn carrière uitvoerde, waarbij de kleine hals van de ene tenorsaxofoon op het grotere lichaam van een andere werd geënt.
De meer dan 50 opnames van Mr. Barbieri omvatten de bestverkochte Caliente (1976), met een bolero-cover van Santana's hit Europa (Earth's Cry Heaven's Smile), en een veelgeprezen serie met vier albums in Latijns-Amerika. Met platen getiteld Chapter One (1973) tot en met Chapter Four (1975), belichtte de serie verschillende Latijnse klanken: Argentijnse folk; Braziliaanse samba; Cubaanse, Puerto Ricaanse en Dominicaanse salsa; en, in een laatste live-opname in New York, muzikanten uit heel Amerika.
Geen enkele plaat bracht Mr. Barbieri meer bekendheid dan zijn soundtrack voor Last Tango in Paris, een uitdagend erotisch drama over een tumultueuze affaire tussen een Amerikaanse weduwnaar van middelbare leeftijd (Marlon Brando) en een jonge, verloofde Parijse vrouw (Maria Schneider).
Mr. Barbieri's sensueel, emotioneel thema bevatte echo's van Argentijnse tango en Europees getinte jazz, en leverde hem een Grammy op voor beste instrumentale compositie. Zijn onderscheidingen omvatten ook een Latin Grammy Lifetime Achievement Award in 2015.
Altijd in de tango is tragedie - ze verlaat hem, ze vermoordt hem. Het is als een opera, maar het heet tango, vertelde hij de Associated Press in 1997, nadenkend over de Tango-partituur. Hij voegde eraan toe: Het was als een huwelijk tussen de film en de muziek.
Leandro Barbieri werd geboren op 28 november 1932 in Rosario, Argentinië, de geboorteplaats van de Cubaanse revolutionair Ernesto Che Guevara.
De heer Barbieri stortte zich soms zelf in de revolutionaire politiek, noemde een van zijn albums naar de Mexicaanse revolutionair Emiliano Zapata en sloot zijn optredens vaak af met een vertolking van de muilezeldrijver, een politiek getint Argentijns volksliedje dat eindigde met het refrein, Smarten en de kleine koeien / Loop dezelfde wegen / Het verdriet is van ons / De koeien zijn van anderen. Terwijl hij zijn saxofoon opzij zette, zong meneer Barbieri zelf de laatste woorden van het lied, soms in een loop van 10 minuten.
Hij groeide op in Buenos Aires, en zijn talent op de saxofoon leverde hem een plek op in het jazzorkest van Lalo Schifrin, die later het thema schreef voor het televisieprogramma Mission: Impossible. De groep speelde swing en bebop totdat een richtlijn van de Argentijnse sterke man Juan Perón hen dwong zich te concentreren op meer traditionele stijlen zoals de tango.
De heer Barbieri sloeg in 1962 alleen toe en vertrok naar Rome, aangemoedigd door zijn Italiaanse vrouw en manager, Michelle.
wanneer komen er nieuwe stimuluscontroles?
In Europa kwam hij in aanraking met Don Cherry, een Amerikaanse trompettist die een exponent werd van de freejazz, die traditionele harmonieën en tempo's schuwde ten gunste van vrijgevochten improvisatie.
Cherry haalde hem over om in 1966 naar New York te verhuizen om opnames te maken Volledige communie en Symfonie voor improvisatoren, een paar goed ontvangen albums voor het Blue Note-platenlabel. Mr. Barbieri bracht zijn eerste soloalbum uit, Op zoek naar het mysterie, tot gemengde beoordelingen een jaar later.
Ik realiseerde me dat er iets anders in mij was dat niet werd gebruikt, vertelde hij The Post in 1976, over die periode. Een toevallige ontmoeting met de Braziliaanse filmmaker Glauber Rocha deed hem beseffen wat het was.
Je hebt je roots, zei Rocha tegen hem. Waarom gebruik je ze niet?
De opmerking bleek een doorbraak te zijn, aangezien meneer Barbieri de Latin-stijlen die hij als jongen had gehoord in zijn muziek begon op te nemen, te beginnen met zijn platen The Third World (1969) en Fenix (1971). Hij was ook geïnteresseerd in film en werkte samen met de Italiaanse regisseur Pier Paolo Pasolini en, uiteindelijk, Tango-regisseur Bernardo Bertolucci.
Het succes van de soundtrack van die film gaf Mr. Barbieri artistieke vrijheid, en hij reisde naar Zuid-Amerika om zijn Chapters-platen op te nemen.
Later wendde hij zich tot een meer popvriendelijke jazzstijl, hoewel een geschil met zijn platenlabel, A&M, leidde tot een opnamepauze tussen 1988 en 1997, toen hij terugkeerde met de veelgeprezen Qué Pasa voor Columbia Records.
Het album werd opgenomen na het overlijden in 1995 van Michelle, zijn vrouw van 35 jaar. De heer Barbieri stierf bijna twee maanden later, toen hij een hartaanval kreeg tijdens een optreden in Blues Alley, een jazzclub in Washington.
Hij werd bij zijn herstel geholpen door Laura, een fysiotherapeut, met wie hij in 1996 trouwde. Andere overlevenden zijn hun zoon, Christian, en een zus.
De heer Barbieri bleef tot november vorig jaar maandelijks optreden in de Blue Note in New York, gekleed in zijn kenmerkende fedora, sjaal en omhullende zonnebril.
In een sterk verminderde, veel bonter vorm, zal hij in de nabije toekomst blijven optreden: een blauwe huid, fedora-dragende, sax-spelende Muppet genaamd Zoot werd geïnspireerd door Mr. Barbieri en trad op als onderdeel van Jim Henson's marionet bemanning sinds de jaren 70.
2000 per maand stimulus wanneer begint het?
Lees verder Doodsbrieven van de Washington Post
