Net als groepen als de Three Tenors en de Three Graces, mixen de 2Cellos klassieke cross-over met een goed uiterlijk en priemgetallen in hun naam om een opwinding te creëren voor muziek die zalen vult met jonge fans.
Maar naast het spelen van Vivaldi en Bach, hebben de twee Kroaten - Luka Sulic, 28 en Stjepan Hauser, 29 - levendige versies gemaakt van alleen cello's van nummers die beroemd zijn geworden door onverwachte acts als Michael Jackson en AC/DC.
Virale video's van die aanpak (hun versie van Smooth Criminal is sinds 2011 meer dan 17 miljoen keer gezien en hun Thunderstruck 2014 is door bijna 54 miljoen keer gezien) brachten het duo op een tournee met Elton John, die zei: ik kan' Ik kan me niet herinneren iets zo opwindends als hen te hebben gezien sinds ik Jimi Hendrix in de jaren '60 live zag.
Nu zijn Sulic en Hauser op hun grootste Amerikaanse tour tot nu toe, met een van hun 42 stops op DAR Constitution Hall op zondag.
We spraken onlangs met Sulic van de weg in Atlanta over de start van het duo, wat ze leerden van het touren met Elton John en hoe metal zich goed vertaalt naar de cello.
Hoeveel muzikanten staan er bij jou op het podium?
De eerste helft van de show zijn alleen wij tweeën. De tweede helft voegen we onze drummer toe en dan wordt het een rockshow. Het is eigenlijk een reis die begint als engelen en eindigt als duivels. We beginnen rustig met klassieke en filmmuziek, en tegen het einde loopt het uit de hand. Het wordt wild. Dan voor het afscheid, we eindigen ook met klassieke muziek. Het is een zeer gevarieerde show.
Heeft klassieke muziek altijd al deel uitgemaakt van uw aanpak?
Toen we opgroeiden, waren we klassiek geschoold. Ik ben begonnen toen ik 5 jaar oud was. . . . Maar op een gegeven moment wilden we iets anders doen, onze eigen arrangementen maken en jonge mensen naar dit geweldige instrument lokken. Als je alleen klassieke muziek speelt, speel je noten die er al een paar honderd jaar zijn. We wilden iets dat nieuwer was.
Wanneer hebben jullie elkaar ontmoet?
Toen we een jaar of 14 waren. We komen uit hetzelfde land en er zijn niet veel cellisten. Dus ontmoetten we elkaar tijdens een zomermuziekkamp - jonge, getalenteerde kinderen die cello speelden. We waren als gekken aan het oefenen. Maar we waren ook een soort rivalen, omdat we naar dezelfde wedstrijden en dezelfde muziekkampen gingen. . . . Maar we waren altijd goede vrienden als we samen iets deden. We hebben elkaar lange tijd niet gezien sinds hij in Londen ging studeren en ik naar Wenen. Maar toen kwam ik in 2010 naar Londen en we begonnen rond te hangen en plannen te maken voor de toekomst. We hadden genoeg van dat studentenleven. We wilden een revolutie maken - niet alleen een persoonlijke revolutie. Het was een opstand die ons ertoe bracht dit project te maken. Het werd onze manier van leven.
Het succes gebeurde vrij snel, nietwaar?
Het eerste nummer dat we samen maakten, Smooth Criminal, explodeerde meteen. We hadden niet verwacht dat het uit één nummer zo groot zou zijn. Maar miljoenen kinderen keken ernaar op YouTube, en toen begonnen mensen te bellen vanuit alle tv-programma's - Ellen DeGeneres en The Tonight Show. Toen begonnen platenlabels geïnteresseerd te raken, en Elton John pakte het nummer op, nodigde ons uit voor een tour en nam ons onder zijn hoede. We gingen overal voor hem open. Wat zo'n geweldige ervaring was. Toen begon al het harde werk.
We kregen deze doorbraak, dus we moesten bedenken welke richting we op wilden, en gingen aan de slag met opnemen, arrangeren en verder bouwen via ons YouTube-kanaal en via live concerten. . . . Onze shows op deze tour zijn tot nu toe vrijwel uitverkocht.
Hoe ben je bij Smooth Criminal van Michael Jackson terechtgekomen als het nummer dat jullie in eerste instantie zou definiëren?
We liepen in Londen rond en bedachten ideeën, en we waren allebei grote fans van Michael Jackson en vroegen ons af wat we moesten doen. Toen dachten we aan Smooth Criminal omdat het zo cool zou klinken op cello - die chk-ka-ka-ka-ka-ka in het begin. Dus gingen we terug naar Kroatië, huurden een goedkope studio voor $ 100 voor een volledige dag en lieten het nummer afmaken. We deden het arrangement toen ik in Londen afstudeerde, we Skypeden samen om te oefenen en gingen naar de studio en deden de audio-opname. Toen maakten we een video voor $ 1.000 van een videograaf die ons korting gaf - we deelden de kosten, $ 500 per stuk - en het veranderde ons leven, met zo'n kleine investering.
Wat kwam er daarna?
Welcome to the Jungle was de tweede video en het was een geweldige stap naar meer rock. Daarna dropten we ons eerste album op Sony Masterworks, dat goed verkocht. Maar we zijn niet doorgegaan met het maken van zoveel video's als zou moeten. We gingen op pad met Elton John en hadden geen tijd om onze YouTube-fanbase op te bouwen. Dus later, toen we ons dat realiseerden, filmden we Thunderstruck, wat een grotere hit was dan Smooth Criminal en ons een stap hoger bracht. We begonnen te doen wat we wilden, namen de leiding over onze eigen carrière, gingen terug naar onze roots en begonnen meer video's te maken. Sindsdien gaat het nog beter en proberen we zoveel mogelijk live concerten op te nemen.
Zie je daardoor veel jongeren in je publiek?
Onze fanbase is zo divers. We hebben rockfans, klassieke muziekfans en crossover-fans. . . . We zien veel aspirant-muzikanten in het publiek. We krijgen elke dag fanmail van kinderen die graag willen spelen. In Kroatië zijn er niet genoeg cello-leraren of cello's op de muziekschool vanwege wat we deden.
Wat is er met de cello dat hem zo geschikt maakt om te rocken?
De cello is zo'n veelzijdig instrument, bijna alles kan goed klinken - behalve rap. We hebben nog steeds niet geleerd hoe we rap op de cello moeten doen. Maar rockmuziek en metal zijn geweldig omdat het zo krachtig is. Maar een cello kan melodisch mooi zijn, wat hem perfect maakt voor filmmuziek en klassieke muziek. Door zijn bereik kun je in cello alles. Het heeft kleuren die lijken op een menselijke stem. Twee cello's geven je nog meer mogelijkheden.
Welke andere soorten nummers passen naast hiphop niet in jouw aanpak?
Er zijn zoveel geweldige nummers die echt op teksten zijn gebaseerd, dat het moeilijk is om de boodschap naar voren te brengen. Het moet ook een bepaalde melodie of riff hebben die goed of krachtig zou klinken. Maar als het geen goede melodie heeft en het is gebaseerd op teksten, is het moeilijk om iets speciaals op de cello te maken. En als we iets doen, willen we iets speciaals doen, iets nieuws, iets nieuws. We nemen niet de moeite om een nummer op cello te spelen zoals veel crossover-muzikanten doen, die alles zouden coveren wat nu populair is, of het nu Taylor Swift is of zelfs Adele's Hello, gewoon om de views op YouTube te krijgen. Maar wanneer we de nummers kiezen, proberen we voor degenen die eeuwig zijn.
Heb je iets gehoord van een van de acts waarvan je de nummers hebt gebruikt, zoals AC/DC?
Eigenlijk, een dag voor ons vijfde jubileum, deelden ze onze video van Thunderstruck op hun officiële Facebook-pagina. Nirvana, Guns N' Roses en Iron Maiden, al hun officiële Facebook-pagina's hebben onze video's gedeeld. De Jimi Hendrix-pagina deelde onze Purple Haze live video.
Heb je een aantal van deze artiesten ontmoet?
wat is de beste kratom voor pijn?
[Michael Jackson producer] Quincy Jones zag de Smooth Criminal-video. We ontmoetten hem in Las Vegas, en hij was erg aardig en zeer ondersteunend. We speelden met de Red Hot Chili Peppers nadat we voor hen openden in Kroatië.
Hoe was het om met Elton John te touren?
We deden een set van 20 minuten voor elke show gedurende twee jaar en voegden zich toen bij hem voor de helft van zijn set met zijn band toen hij strijkers nodig had. Het was een geweldige ervaring. We speelden in zulke grote zalen. We hebben echt van de beste moeten leren hoe we een artiest kunnen zijn. We hebben deze ervaring opgedaan met het spelen voor grote menigten, zodat het veel gemakkelijker voor ons was om het te doen toen het tijd was voor ons om te headlinen. Het was echt waardevol.
Kijkt de klassieke gemeenschap op je neer voor het spelen van popmuziek?
Niet echt. Elke klassieke persoon die een instrument kan bespelen, kan zien op welk niveau we ons bevinden. We hebben een zeer goede geschiedenis als klassieke musici en hebben individueel veel concoursen gewonnen. Er zijn mensen die alleen klassieke muziek prefereren; ze houden niet van rockmuziek of metal, en dat is oké. Maar ze kunnen niets slechts zeggen over ons spel of onze kunst van het arrangeren van een lied.
Heb je het gevoel dat je jonge popfans kennis laat maken met klassieke muziek?
Van veel van onze fans krijgen we feedback alsof ik nooit had gedacht dat klassieke muziek mooi zou kunnen zijn, en ze beginnen klassieke muziek net zo te waarderen als populaire muziek. En we nemen klassieke liedjes op in de concerten. We sluiten de hele show af met Bach, wat een geweldige manier is om klassieke muziek bij een publiek te introduceren.
Hier en daar doen we concerten met alleen klassieke muziek, of alleen filmmuziek, die we gaan delen via YouTube, dus we spelen niet alleen voor een paar honderd mensen in het publiek, maar delen het ook via internet. Ook de keuze van de stukken moet aanspreken als je veel mensen wilt bereiken. Het probleem met klassieke muziek, zoals in elk genre: het heeft goede muziek en slechte muziek, en je kunt geen groot publiek bereiken met muziek die niet interessant en speciaal is. Je moet het ook op een speciale manier presenteren, hen informeren over wat er speciaal is aan de muziek en het delen op sociale media. Het gaat over je openstellen voor de wereld en het delen van de schoonheid van de muziek. Zo kijken we nu naar de zaak.
2Cello's Zondag om 20.00 uur bij DAR Constitution Hall, 1776 D St. NW. 202-628-1776. dar.org . $ 47,50- $ 67,50.
