Jessica Walter en George Segal personifieerden een tijd waarin films opgroeiden

Jessica Walter speelde Evelyn in Play Misty for Me uit 1971. (Universele afbeeldingen/MPTV-afbeeldingen)

Voor een generatie gespeend op sitcoms van de 21e eeuw, riepen de sterfgevallen deze week van George Segal en Jessica Walter beelden op van de acteurs die twee van Amerika's meest sympathieke excentrieke grootouders speelden: Segal als Pops Solomon op The Goldbergs en Walter als Lucille Bluth op Arrested Development , waar ze simpelweg door een martini op te tillen en een vernietigende blik op haar man of een van haar kinderen te richten, duizend memes lanceerde die iedereen verscheurden die ooit iets doms op internet zei.

Maar voor filmbezoekers die in de jaren zeventig volwassen werden, belichaamden Segal, die dinsdag op 87-jarige leeftijd stierf, en Walter, die een dag later op 80-jarige leeftijd stierf, een tijd waarin de films opgroeiden - toen herkenbaar volwassen leven, zelfs op hun hoogst , zou nog steeds levensvatbaar voer kunnen zijn voor mainstream-cinema van hoge kwaliteit. Met andere woorden, een tijd waarin het publiek nog niet was infantiliseerd tot een vast dieet van stripboekescapisme en bovennatuurlijke fantasie.

hoe kratom online te kopen

Lang voordat ik professioneel over films schreef, had Walter zichzelf in mijn bewustzijn geschroeid, dankzij een optreden dat bepalend zou zijn bij het ontwikkelen van haar uitstekend gecontroleerde schermpersonage. In de film Play Misty for Me uit 1971, vooral bekend als het stijlvolle en zelfverzekerde regiedebuut van Clint Eastwood, portretteerde Walter Evelyn, een vrouw die verliefd wordt op een disc jockey gespeeld door Eastwood, en zichzelf insinueert in zijn leven als een parmantig, prototypisch cool meisje die jazz waardeert, een goede steak kan koken en de libidinale voordelen van de seksuele revolutie heeft omarmd.

Laten we zeggen dat de relatie slecht afloopt. Naast het bewijs dat Eastwood een begenadigd regisseur was, bracht Play Misty for Me een reeks psychothrillers voort die zich richtten op neurotisch geobsedeerde alleenstaande vrouwen en hun ongelukkige (meestal mannelijke) slachtoffers, waarvan Fatal Attraction de meest beruchte was. Net als Misty werd die film geanimeerd door een voelbare onderstroom van antifeministische animositeit. Walter's Evelyn zou de gekke zijn, maar het was het personage van Eastwood dat duidelijk hysterisch was.

Bijtend, verbitterd en serieus boop-shooby, Evelyn was een sappige maar ook ondankbare rol. Ze verpersoonlijkte de bezorgdheid van de naoorlogse generatie over de vrouwenbeweging van het midden van de eeuw, vooral als het ging om seksuele keuzevrijheid. Een vrouw met het zelfbezit om te bepalen wat ze wil - en het lef om ervoor te gaan - werd schijnbaar het gemakkelijkst begrepen als een functie van gestoordheid, het vernietigen van narcisme of beide.

sildenafil zonder recept

Maar Walter weerstond de reflex om Evelyn te spelen als een B-film banshee, of een zielige patsy van de feministische beweging die de film zo fleurig karikaturiseert. Eastwood had haar misschien als het monster gecast in zijn horrorshow, maar Walter ondermijnde die impuls om een ​​voorstelling te leveren die werd geraakt door kwetsbaarheid en de sympathieke vonk van wederzijds begrip.

De filmindustrie verkeert in een crisis. Het kan veel leren van de jaren zeventig.

Segal en Walter werkten drie keer samen, in de grotendeels vergeten Sidney Lumet-komedie uit 1968 Bye Bye Braverman, aan een aflevering van de sitcom Just Shoot Me! en in de TV Land-serie Retired at 35. Segal was natuurlijk vooral bekend om zijn uiterst onverschrokken vertolking van een jonge universiteitsprofessor uit zijn diepte in de verfilming van Who's Afraid of Virginia Woolf? en vlotvoetige romcoms zoals The Owl and the Pussycat. Maar mijn favoriete Segal-uitvoering was in een film die nooit op dezelfde manier heilig is verklaard, hoewel het dat wel verdiende: In Loving, dat in 1970 uitkwam, speelt Segal Brooks Wilson, een commerciële illustrator die in Manhattan werkt en in de buitenwijken woont met zijn vrouw , Selma (Eva Marie Saint), en hun twee dochters.

is Spanje open voor toeristen

Brooks is een avatar voor de klassieke midlifecrisis, een term die slechts vijf jaar eerder was bedacht. Hij heeft een affaire met een veel jongere vrouw. Hij maakt zich zorgen over zijn werk en zijn professionele ambities. Hij is blij maar verveelt zich thuis. De climax van de film vindt plaats op een WASPy Connecticut cocktailparty, waar Brooks de vrouw van een vriend verleidt en hun liaison wordt vastgelegd op een gesloten beveiligingscamera zodat alle feestvierders kunnen zien.

Loving hield zich bezig met enkele van dezelfde thema's als Play Misty for Me, waaronder zenuwachtige seksuele angst en de verraderlijke tektoniek van veranderende geslachtsrollen. Maar Loving miste Misty's hatelijke prikkel. Fans van de film hebben al lang gewezen op het DNA dat Brooks deelt met de antihelden van John Cheever, John Updike en Jules Feiffer; dat culminerende feest, met zijn archetypes van losbandigheid uit de jaren 70, anticipeerde 25 jaar op Ang Lee's Ice Storm.

In zijn bewerking van de roman van J.M. Ryan Brooks Wilson Ltd. , observeerde regisseur Irvin Kershner het struinen en piekeren van zijn hoofdpersoon met hart, humor en verfijning. Segal had Brooks op allerlei manieren kunnen spelen die hem egoïstisch, oppervlakkig, griezelig en ronduit roofzuchtig zouden hebben gemaakt. In plaats daarvan stond hij toe dat Brooks een klassieke antiheld was - een man wiens ergste impulsen geen uitdrukking waren van inherent kwaad, maar van dezelfde zwakheden waar iedereen in het publiek zich mee kon identificeren.

Interessant genoeg gingen zowel Play Misty for Me als Loving ogenschijnlijk over mannen. Maar uiteindelijk ging het allemaal over vrouwen, al was het maar schuin. Een van Segals meest subtiele en genereuze gebaren in Loving is om Saint's Selma rustig tot haar recht te laten komen als de wijze, waakzame heldin van haar eigen verhaal: ze personifieerde de vrouw die Betty Friedan ongeveer zeven jaar eerder had geschreven in De vrouwelijke mystiek , waarin ze het probleem identificeerde dat geen naam heeft, namelijk het sluipende gevoel van ontevredenheid van vrouwen met hun rol als echtgenote, moeder en weinig anders. In Play Misty for Me symboliseerde Evelyn misschien wel Amerika's meest diepgewortelde maatschappelijke angsten over wat Selma zou kunnen worden als ze dat boek zou lezen en het ter harte zou nemen.

waarom kunnen mijn video's niet worden afgespeeld?

Er wordt gezegd dat elke film uiteindelijk een documentaire wordt, al was het maar om volgende generaties te laten zien hoe hun voorouders zich gedroegen, wat ze waardeerden en hoe ze over het leven dachten. Dat geldt ook voor Play Misty for Me and Loving, hoewel ze het meest waardevol zijn als showcases voor acteurs die een weinig vleiende rol op zich namen en er iets menselijks, zelfs humaans van maakten: Walter door Evelyn te bezielen met pathos, Segal door Brooks te bezielen met wrange zelf- bewustzijn. Als acteren voor 90 procent is luisteren, waren hier twee volmaakte professionals, uitstekend afgestemd op wat hen omringt, van hun co-sterren tot hun tijdgeest. Hun karakters waren misschien de voorboden van een naderende apocalyps, maar dankzij hun begrip en medeleven kwamen ze er ongedeerd uit.

Correctie: in een eerdere versie van dit artikel stond het aantal keren en in welke projecten George Segal en Jessica Walter samenwerkten verkeerd. Het verhaal is bijgewerkt.

Acteurs in documentaires waren vroeger taboe. Nu zijn het de sterren.

Oscar-genomineerden zijn diverser dan ooit. En dat roept meer vragen op over aantallen en nuance.