Judith Hansen, die meer dan 30 jaar heeft besteed aan het ontwerpen van kostuums voor dansers, werkt aan haar creaties in haar thuisstudio in Silver Spring, Maryland (Jonathan Thorpe voor Livingmax)Sarah L. Kaufman Danscriticus over kunst en amusement E-mail Was Volgen 8 september 2017
Judith Hansen heeft meer dan 30 jaar doorgebracht kostuums ontwerpen voor dansers . Dat is veel tule. Veel roze. En . . .
youtube-pagina laadt niet goed chrome
Veel lichaamsvocht, zegt Hansen lachend. Haar op maat gemaakte tutu's, tunieken en broeken komen bezweet aan. Ze zijn doorweekt. En ik heb er ook regelmatig last van.
Jurkjes met volledige rok van amberkleurige zijde die ze maakte voor een recente productie van Dakshina/Daniel Phoenix Singh Dance Company hangen in Hansens kelderatelier in Silver Spring, Maryland, wachtend om te worden schoongemaakt. Een naaister staat op wacht in een hoek, gekleed in een aardbeiroze Sugar Plum Fairy-tutu. (De Notenkraker doemt op.) Rekken met luxueuze dansjurken, planken vol versieringen en kegels van kleurrijke draad langs de muren.
Wat op het podium zweverig en etherisch lijkt, ziet er veel weelderiger uit hier in deze intieme ruimte, waar Hansen een bewaarder van geheimen is.
Ze is lang, met een warme glimlach en heeft de kalme, allesomvattende houding van iemand die haar brood verdient door naakte mensen op hun gemak te stellen. Het publiek ziet alleen de glamoureuze buitenkant van haar creaties. De binnenkant is persoonlijker. Hansen gebruikt een reeks trucs om zweet op te nemen - voeringen, op maat gemaakte onderkleding. En omdat ze in haar vak geen enkel risico kan nemen, naait ze er altijd een beetje magie in. Ze pakt een paarse tutu en trekt de halslijn naar beneden om de nikkelgrote Saint Joan-medaille aan de binnenkant te laten zien. Ze naait er een in elk lijfje, als een symbool van vrouwelijke kracht en moed.
hoe vaak moet je kratom innemen?
Dansers hebben vaak hun eigen wensen: geluksbrengers, sieraden, geperste bloemen. Hansen zal alles innaaien wat ze haar brengen. Ze weet dat de connectie tussen een danseres en haar kostuum aan het spirituele kan grenzen.
Ik kan je niet zeggen hoe vaak een danseres na de laatste show het kostuum zal ophangen - en het kostuum zal kussen, zegt ze. Ze zijn erg dankbaar.
Hansen ontwerpt voor veel lokale dansgezelschappen en voor dansers in het hele land. Ze begrijpt het inspirerende effect dat een zorgvuldig gemaakt kledingstuk kan hebben op een uitvoerend kunstenaar. Ze naaide als kind en begon haar carrière in de kostuumwinkels van het Shakespeare Theatre en de Washington Opera. In de jaren tachtig begon ze te werken voor Maryland Youth Ballet (waar ze nog steeds ontwerpt), en maakte ze tutu's samen met de oprichter van de school, Hortensia Fonseca, zelf een ervaren naaister. Toen werd Hansen verliefd op de fijne kneepjes van danskostuums en op het comfortabel en mooi maken van dansers.
Kostuums voor dans maken een groter deel uit van de kunstvorm dan in theater of opera, zegt ze. Het maakt deel uit van de beweging en draagt bij aan de lijnen van het lichaam. Het kan echt de sfeer creëren.
Lees meer uit de Fall Arts Preview:
Struikel niet als je een boeket aan een ballerina geeft!
jojo meet and greet-tickets
Wie monteert die keramische platen of kleine glazen sculpturen in de National Gallery of Art?
Chris Moore houdt de punkscene van het district luid (en duidelijk)
Elizabeth Schnobrick, hoofdbibliothecaris, National Symphony Orchestra
In AFI Silver Theatre houdt programmadirecteur Todd Hitchcock een uitgebreid menu vers
hoeveel auto's in een nascar-race?
Productiemanager Josh Escajeda lost de backstage-puzzel van Studio Theatre op
