Dit is geen 'Tenet'-recensie. (Dit is waarom.)

Christopher Nolans spannende sciencefictionthriller met in de hoofdrol John David Washington, links en Robert Pattinson, er werd altijd lang naar uitgekeken. Nu is het een strijdvlag uit het covid-19-tijdperk geworden. (Melinda Sue Gordon/Warner Bros. Foto's)





Door Ann Hornaday film criticus 1 september 2020 Door Ann Hornaday film criticus 1 september 2020

In de wereld zoals we die ooit kenden, zou je mijn recensie van Tenet nu ongeveer lezen. Christopher Nolans spannende sciencefictionthriller met in de hoofdrollen John David Washington en Robert Pattinson is altijd langverwacht geweest. Nu is het een strijdvlag uit het covid-19-tijdperk geworden.

In maart, toen theaters in het hele land begonnen te sluiten vanwege de pandemie van het coronavirus, stonden filmmakers en studio's voor niets anders dan suboptimale keuzes: hun films uit de roulatie halen totdat de bioscopen weer open gingen. Wacht tot het virus is afgenomen. Vermijd theaters helemaal en ga direct naar streaming. Of wacht gewoon voor onbepaalde tijd tot een samenloop van omstandigheden - adequate tests, opsporing en behandeling, misschien zelfs een vaccin - het mogelijk maakte om hun films veilig, ethisch en plezierig te vertonen.

Sommige voormalige blockbusters zijn al overgestapt op streaming, waaronder de live-action Disney-film Mulan, die vrijdag wordt geopend (of, beter gezegd, beschikbaar komt om te bekijken). Maar te midden van al het jockeyen, heeft Nolan - die lang en hard heeft gevochten voor het behoud van de theatrale ervaring - zijn mannetje weten te staan. Nadat hij Tenet had teruggedrongen van juli tot augustus tot september, en met de heropening van theaters in tientallen staten (inclusief Virginia, maar exclusief Maryland en het District of Columbia), gingen hij en Warner Bros. door met een theatrale opening op donderdag, in de hoop dat De obsessieve fanbase van Nolan en de opgekropte vraag om het huis uit te komen, zullen Tenet's budget van $ 200 miljoen helpen terugverdienen.



Advertentieverhaal gaat verder onder advertentie

Een woordvoerder van Christopher Nolan legde donderdag in een verklaring uit dat de heer Nolan het plan van Warner Bros. steunt, juist omdat de film alleen wordt geopend op plaatsen waar volksgezondheidsfunctionarissen het veilig en gepast hebben geacht om bioscopen te heropenen.

'Tenet' debuteert eindelijk, en miljoenen komen om het te zien, wat de hoop versterkt dat theaters de pandemie zullen overleven

thuis koken met dan eaton

Ik begrijp het. Het zien van Tenet op het grote scherm staat voor overwinning op zoveel niveaus: bevrijding van de claustrofobie van quarantaine; het voortbestaan ​​van bioscopen die tijdens de sluiting existentieel zijn bedreigd; trouw aan het blijvende esthetische principe dat bioscoop bedoeld is om op het grote scherm te worden gezien, niet op 25-inch thuismonitoren. Maar die overwinningen lijken voorbarig - zo niet pyrrus - wanneer de veel belangrijkere nederlaag van een dodelijk virus allesbehalve verzekerd is.



Daarom heb ik ervoor gekozen Tenet niet te reviewen.

Verhaal gaat verder onder advertentie

Warner Bros. had een persvertoning opgezet in een theater in Noord-Virginia - dat, samen met DC en Maryland, het grootste deel van het abonnementenbestand van The Post voor zijn rekening neemt - in een auditorium waar tot 25 critici de film konden bekijken, gemaskerd en op fysieke afstand. Maar zelfs met die voorzorgsmaatregelen zouden mensen hun masker kunnen afzetten om te eten en te drinken. Degenen onder ons die niet aanwezig konden zijn, werden uitgenodigd voor betaalde previews die een nog groter publiek zouden betrekken, zij het gemaskeerd en op afstand.

Advertentie

2½ uur in een theater zitten met andere mensen was onze enige optie om Tenet te zien. Er werden geen alternatieven aangeboden, zoals de digitale links die werden verstrekt aan critici voor The Personal History of David Copperfield, dat vorige week in de bioscoop te zien was.

verhoging van de kosten van levensonderhoud sociale zekerheid 2022

De beslissing om Tenet door te geven was pijnlijk voor mij en mijn collega's bij The Post. Maar niemand van ons – zowel critici als redacteuren – voelde zich comfortabel bij de fysieke voorwaarden om ernaar te kijken wanneer ten minste 180.000 mensen in de Verenigde Staten zijn overleden aan het coronavirus en dagelijks ongeveer 40.000 nieuwe gevallen – en tot 1.000 doden – worden gemeld. We luisteren nog steeds naar de suggesties van artsen, wetenschappers en oordeelkundige ambtenaren om voorzichtig te zijn en onze openbare activiteiten binnenshuis te beperken tot noodzakelijke dingen zoals boodschappen doen en medische afspraken maken; Ondanks het symbolische en economische belang van Tenet, voelde het gewoon niet essentieel genoeg om door te breken.

Verhaal gaat verder onder advertentie

Met respect voor de individuele beslissingen van onze lezers om al dan niet naar de bioscoop te gaan, heeft het ontbreken van een digitale optie om de film te bekijken ons in feite dezelfde keuze ontnomen. Harder gezegd: we werden gegijzeld door Tenet's marketinguitrol - gegeven een hoogstaande glans door Nolan's geroemde artistieke zuiverheid - en we kozen ervoor om niet te spelen.

Advertentie

Dit doet pijn. Het doet pijn dat ik Tenet niet kan zien en mijn indrukken kan delen van wat zeker in aanmerking komt als de meest langverwachte film van het jaar. Maar toen ik onlangs The Personal History of David Copperfield een viersterrenrecensie gaf, deed het net zo veel pijn om de lof te zingen van een film waarvan mijn lezers in Maryland en D.C. niet konden genieten zonder naar Virginia te reizen. (De Maryland-theaters zijn nu vrijgegeven om vrijdag weer te openen.) En het doet pijn te weten dat ik in de bevoorrechte positie verkeer om de kans te krijgen om (de meeste) films te zien in de veiligheid en het comfort van mijn eigen huis, terwijl alle anderen ze moeten zien in afgesloten openbare ruimtes met mensen buiten hun persoonlijke bubbel.

Bovenal doet het pijn om de comeback van bioscopen niet met vol enthousiasme te kunnen helpen. Tijdens de sluiting hebben we geprobeerd een licht te werpen op onafhankelijke theaters die streaming-titels beschikbaar hebben gesteld aan hun klanten, als een manier om hun gemeenschappen te koesteren en op zijn minst wat inkomsten te verdienen terwijl ze donker zijn geworden. Maar die bewonderenswaardige vindingrijke reactie heeft een prijs: hoe meer geconditioneerde kijkers worden om films op hun startscherm te zien, hoe minder geneigd ze zijn om terug te keren naar fysieke theaters wanneer ze weer opengaan.

Om het publiek terug te lokken, hebben de multiplexcircuits onlangs CinemaSafe aangekondigd, een programma met verminderde capaciteit, frequente en intensievere reinigingen, maskermandaten en verbeterde airconditioningsystemen. Die vorderingen zijn welkom en prijzenswaardig. Toch verschilt bepaald beleid van keten tot keten. En het is niet helemaal duidelijk dat dezelfde multiplex-medewerkers - veel van hen tieners - die mensen niet kunnen dwingen hun mobiele telefoons uit te zetten of de juiste lenzen op de projectoren te houden, regels over maskers kunnen afdwingen.

Moest het zover komen? Bij gebrek aan een rationeel, niet-gepolitiseerd nationaal gezondheidsbeleid, heeft elke staat, stad, industrie, ondernemer, barista en klant een verantwoorde manier moeten vinden om weer normaal te worden, een verstrooide benadering die evenveel deskundige adviezen oplevert als er zijn. zijn deskundigen. Toen de National Association of Theatre Owners (de lobbytak van de belangrijkste exposanten) CinemaSafe in augustus aankondigde, merkten twee wetenschappers die over het programma overlegden op dat in een auditorium waar mensen fysiek op afstand zijn, gemaskerd, in dezelfde richting kijken en niet praten, bioscoopbezoek is potentieel veiliger dan naar een restaurant gaan. Maar slechts enkele dagen eerder vertelden twee even gediplomeerde epidemiologen de website: AV. Club dat naar een film gaan laag op onze prioriteitenlijst zou moeten staan. Het is zo ongeveer het laatste wat ik nu zou doen, zei volksgezondheidsdeskundige Abdul El-Sayed.

Advertentieverhaal gaat verder onder advertentie

Er is ook iets oneerlijks - zo niet ronduit arrogant - aan dat Nolan zijn bonafide regisseurs gebruikt om van Tenet een high-stakes game van filmische kip te maken. Net zoals hij filmbezoekers uitdaagt om zijn notoir luide, vaak niet te ontcijferen geluidsmixen te begrijpen, lijkt hij nu onze toewijding aan Cinema-met-een-hoofdletter-C uit te dagen, alleen deze keer met leven-of-dood inzet.

Als de afgelopen zeven maanden ons iets hebben geleerd, is het dat veerkracht en creativiteit in overvloed aanwezig zijn in de filmindustrie, van de comeback van drive-in-theaters tot de wendbare arthouses en festivals die zijn gemaakt tot streaming. Hoewel Tenet in geselecteerde drive-ins te zien zal zijn, zal geen van hen in gebieden zijn waar binnentheaters nog gesloten zijn (d.w.z. gebieden waar ze het meest nodig zijn). Het is teleurstellend - zo niet schokkend - dat Nolan en Warner Bros. niet met meer visionaire screeningopties konden komen dan mensen naar binnenlocaties te dwingen voordat de curve volledig is afgevlakt. (Searchlight Pictures, het Disney-bedrijf achter Copperfield, leerde deze les op de harde manier na de sombere uitvoering van de film afgelopen weekend, wat aangaf dat het belangrijkste publiek nog steeds veel comfortabeler is om thuis te blijven dan zich naar de plaatselijke bijou te wagen.)

rode maeng da kratom poeder

Nolans mantel van puur auteurschap klinkt bijzonder vals, gezien de bedachtzaamheid van sommige van zijn collega's. John Krasinski's A Quiet Place Part II is aantoonbaar net zo goed een film die je op het grote scherm moet zien als Tenet. Maar Paramount heeft voorzichtig besloten om het vervolg op Quiet Place naar 2021 te duwen, terwijl Krasinski een quarantaine-sensatie werd met zijn hit Some Good News-video's.

Advertentieverhaal gaat verder onder advertentie

Krasinski deed wat echte kunstenaars doen: hij las de kamer en reageerde dienovereenkomstig, leunde tegen de beperkingen van het tijdperk in plaats van ze naar zijn hand te zetten. Hij weet dat het huidige ethos betekent dat creatief werk toegankelijker moet worden gemaakt, niet minder. En het betekent werken met wat je hebt. (Zijn flexibiliteit heeft overigens al zijn vruchten afgeworpen met de lucratieve verkoop van SGN aan ViacomCBS.)

Nadat Zoom-video's in de lente viraal gingen, was het onvermijdelijk dat iemand een speelfilm zou maken over de conferentie-app die onze collectieve realiteit heeft bepaald. Half augustus liet de horrorfilm Host - die momenteel wordt gestreamd op AMC's Shudder-kanaal - zien hoe het moet. Met slimheid en stijl, filmmaker Rob Savage creëerde een griezelige (en vaak grappige) duik van een uur in het bovennatuurlijke, terwijl hij duivels slim gebruik maakte van digitale artefacten, Zoom-specifieke glitches en elleboogstoot-etiquette. (Savage heeft zelfs zijn eigen versie van een Nolan-waardige tijdlus.)

Zoals The Blair Witch Project en Unfriended deden met digitale video en sociale media, gebruikt Host de volkstaal van zijn tijd om entertainmentwaarden te leveren die, op hun best, altijd platformonafhankelijk zijn geweest. Een jump scare is immers een jump scare, in welke beeldtaal dan ook. Zoomfilms zullen nooit een bril vervangen die bedoeld is om in de bioscoop van te genieten. Maar ze zijn een ingenieus responsieve brug voor een tijd waarin we misschien denken dat we de andere kant kunnen zien, maar er nog lang niet zijn.

Het best bewaarde geheim in documentaires? Het zit allemaal in de casting

Als slachtoffer van het McCarthy-tijdperk was Lee Grant bang om te praten, niet meer.

De filmindustrie verkeert in een crisis. Het kan veel leren van de jaren zeventig.

Aanbevolen